Open Call

Open Call nace del interés de Antón Yanguas por trabajar en relación al enfrentamiento del bailarín con su autoexposición como imagen frente a su propia obra. Gran parte del trabajo en las artes escénicas no ocurre en el estudio, sino frente al ordenador, elaborando y presentando candidaturas que deben expresar el valor añadido de dicho trabajo para que este pueda realizarse. 

Partiendo de esta reflexión Open Call nos formula varias reflexiones, ¿no deberíamos entender el marketing que rodea al trabajo del creador de otra manera? Porque es más complejo que un “saber venderse", dado que el marketing de la imagen es esa premisa desde la que se parte. El trabajo nunca termina y siempre puede transformarse, pero de las premisas hay que rendir cuentas. Entonces, ¿será que somos mucho más imagen de lo que pretendemos?

Desde esta idea hacia la labor del bailarín Antón busca desarrollar un proyecto en el que plasmar un profundo deseo, mostrar su singularidad y ser visto, exponerse completamente, preguntándose sobre si eso tiene sentido para el interés del público. ¿De qué manera hacer viable un concepto, una imagen en la que se cree por su potencial, en la que un creador se expone por completo? ¿Cómo hacerse entender en lo que quiere decir íntimamente, pero que tiene que exteriorizar, que tiene que hacer comprensible, y mostrar algo que sin embargo nunca verá desde la posición del público? ¿cómo ser pura exposición, cómo entregar toda su imagen al público? 

De toda esta exposición influida por diferentes fisicalidades en Open Call surge una última pregunta y una última incógnita en la que el autor busca estar presente en lo que hace independientemente de todas sus prácticas pasadas y referentes. ¿Sería posible una danza sin comentario? Quizás sólo convirtiéndonos en pura imagen podamos descubrir algo más allá de eso, algo más allá de la danza como juicio.