iara Solano

Imaxe iara Solano

Bautismo

Pases Bautismo – 20, 21 e 22 de diciembre de 2024 > Formulario de reserva

 

Bautismo es una pieza de inmersión, una incursión privada y fugaz en un espacio de cuidados donde poder dejar tu cuerpo suspendido entre las burbujas de un jacuzzi rebosante de recuerdos líquidos colectivos. Bautismo es un rito de paso, una experiencia efervescente en un caldo primigenio en el que poder devenir un ratito en solitario. Creada en el verano del 2021 a modo de antídoto contra la tristeza y los temores generalizados característicos de los meses de pandemia que lo precedieron, la pieza trata de ser una especie de bálsamo, un lugar al mismo tiempo de evasión y de reconexión. Bautismo es la primera en una serie de piezas de inmersión para cuerpos acuáticos de la artista.

Bautismo estará abierta durante tres días (20, 21 y 22 de diciembre) con pases individuales de 30 minutos de duración, previa reserva de horario.

Bautismo es una pieza de iara Solano Arana, con el apoyo del Teatro de La Abadía Madrid. La idea original, el texto y la voz son de iara Solano Arana , la música original y acompañamiento de Sammy Metcalfe y la locución de apertura/cierre de Camila Vecco Haddad.
 

 

Este Cruceiro Paraíso es posible gracias al apoyo de la Diputación de A Coruña.
 

Imaxe Bautismo

Encuentro Ética y compromiso en la creación relacional

19 de diciembre de 2024 de 18.30 a 20.30 h > Formulario de reserva

 

Además de las sesiones de Bautismo, tenemos la oportunidad de conocer un poco más el trabajo de Iara Solano en el Encuentro Ética y compromiso en la creación relacional que tiene por objetivo reflexionar acerca de la accesibilidad y la responsabilidad en los proyectos y procesos artístico-culturales.

Toda relación profesional y toda colaboración tiene una dimensión ética. Como investigadoras, docentes, y creadoras de experiencias escénicas o de arte relacional, no tenemos a veces la experiencia y las herramientas necesarias para un mejor y más justo desarrollo de nuestras prácticas participativas y colaborativas con las comunidades, con nuestras colaboradoras, con los públicos, y con el entorno. ¿Cómo emprender un proyecto de mediación honesto? ¿Cómo compartir nuestras prácticas haciendo nuestro taller más inclusivo? ¿Cómo plantear una colaboración o co-creación con la comunidad que no caiga en la instrumentalización?

Nuestros proyectos artísticos colaborativos no pueden avanzar sino es sobre la base de los valores de reciprocidad y solidaridad propios de las lógicas verdaderamente comunitarias. Es así, que en este encuentro entre profesionales proponemos reflexionar sobre la creación artística relacional desde un enfoque más afectivo y sensible. A través de un diálogo colectivo analizaremos la naturaleza y coherencia de nuestros procesos y proyectos a la hora de situarlos dentro de un marco más plural y reflexivo, vehiculado por un reconocimiento mutuo más perceptivo, urgente, e igualitario.

iara Solano Arana compartirá sus experiencias de creación relacional, y una serie de nociones y herramientas que pueden ser útiles para aquellas artistas e investigadoras que deseen analizar y monitorizar sus creaciones colaborativas y/o participativas. Las participantes podrán compartir asimismo sus experiencias y perspectivas para identificar barreras y convenciones, y para repensar juntas el acto de crear. El objetivo es discurrir cómo la creación puede ser más plural atendiendo a las diversas singularidades, tejiendo proyectos que promuevan el cambio social de manera que no solo no comprometan su calidad artística, sino que se enriquezcan a través de miradas nuevas y más atentas.
 

iara Solano

iara Solano Arana es creadora e investigadora licenciada en Artes Escénicas Europeas por la Universidad de Rose Bruford College (Reino Unido) y con Máster en Práctica Escénica y Cultura Visual. Su práctica se centra en el diseño de dispositivos relacionales que atraviesan disciplinas y que colocan al público como núcleo o detonante de una pieza escénica, expositiva o audiovisual. En 2006 co-funda la compañía Sleepwalk Collective junto con Sammy Metcalfe, con quien ha creado experiencias escénicas para teatros y espacios alternativos que han girado por 4 continentes, recibiendo 4 premios internacionales y numerosas nominaciones por su contribución a la innovación escénica. Actualmente desarrolla su trabajo como artista independiente, creando experiencias privadas en espacios públicos, y desdibujando los límites entre teatro, la danza, el cine, y la instalación, siendo el vis-a-vis y el de inmersión aquellos formatos que emplea habitualmente. Combina su práctica artística con la mediación, así como con otras actividades formativas y de asesoramiento, y acompañando los procesos de otras artistas e investigadoras. En 2019 recibe el Premio a las Buenas Prácticas en el ámbito de creación y juventud que otorga el Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz y en 2023 recibe el premio internacional S’Empatia Carlo Solinas por una trayectoria artística con una fuerte mirada comunitaria.